与同宗同气的「达达主义」(Dada)有粉碎无扶植之「无厘头」判然不同,于1920年到1930年间成为欧洲文艺界主流的「超实际主义」(Surrealism)自有其丰硕内在、划时期创见与艺术成绩。超实际主义活动是由一群加入过第一次世界年夜战的法国青年倡议的,他们目击战争的荒诞与粉碎,对以理性为焦点的传统的抱负、文化、道德发生思疑,以为需要有一种新的抱负来取代,而超实际主义就是他们在摸索道路上揭橥的一场「精力革命」。超实际主义的内容不但限于文学,也触及绘画、音乐等艺术范畴,并提出了创作源泉、创作方式、创作目标等题目。作为一个艺术门户,超实际主义现实存在的时候其实不很长,但作为一种文艺思潮和美学不雅点,其影响却十分深远。
第一次世界年夜战后,全部欧洲,经济萧条、人情冷暖,人平易近糊口困苦,全部社会满盈着强烈的厌世、灰心的情感。欧洲青年一代艺术家在对实际的惊骇心理和狂乱不安的精力状况影响下,起头否认一切而趋势回避实际,寻求不存在的梦幻,以离开战争的悲痛与残暴。超实际主义者的主旨是分开实际,返回原始,否定理性的感化,夸大人们的下意识或无意识勾当,而奥地利精力病理家佛洛伊北京拓展训练德的(Sigmund Freud 1856-1939)的「精力阐发学说」学说对超实际主义的哲学和理论根本便供给了充实的支援。超实际主义的艺术家主张透过作品将梦的世界和潜意识的世界显现出来,夸大梦幻与实际的同一才是绝对的真实,是以在他们的作品中布满了奇异、诡异、黑甜乡般的情形,常将不相关的事物加以并列在一路,组成了一个超出实际的幻象。
超实际主义者主张把生、死、梦,实际、曩昔、将来连系在一路,他们採用了各种的特别技法,如拓印法(frottage)、黏贴法(collage)、主动性技法(automatism)等,并同时採用邃密而写实的手法来表示,力求把生与死,黑甜乡与实际同一起来,作品具有神秘、可骇、荒诞等特点。尽人皆知,超实际主义代表画家有胡安.米罗(Joan Miró,1893-1983)、萨尔瓦多.达利(Salvador Dali, 1904-1989)、雷尼.马格利特(Rene Magritte, 1898-1967)、马克斯.恩斯特 (Max Ernst, 1891-1976 )等人。
今天,学者和保藏家在很年夜水平上从男性介入者的角度界说超实际主义,但实在超实际主义活动还付与那时的女性艺术家浩繁和革命性的脚色,出格是近几年来,一系列首要的博物馆展览和史无前例的拍卖成果标誌着这些女性保藏作品的一个主要转捩点和对这些女性艺术家对超实际主义门户所作进献的从头熟悉。本年秋季,纽约苏富比将进行《探访女性艺术家:女性和超实际主义》(Cherchez la femme: Women and Surrealism)拍卖展,以讚美处于超实际主义活动焦点位置的女性艺术家。苏富比将堆积全球超实际主义女性艺术家创作的50多件一流作品,此中包罗托恩(Toyen)、凯赛杰(Kay Sage)、桃乐西娅.坦宁(Dorothea Tanning)、利奥诺拉.卡灵顿(Leonora Carrington)、雷米蒂欧斯.巴罗(Remedies Varo)等驰名女艺术家的作品。这些展出作品的零售价从 5,000 美元到 100 万美元不等。此次展览将让新一代保藏家领略到这些精采艺术家的神秘世界。本展览将于2015年9月15日在纽约年夜道画廊向公家开放,一向延续到10月17日。苏富比拍卖行印象派和现代艺术部分副总裁朱利安.道斯暗示:「我们很欢快带给这些很是主要的作品应有的正视。超实际主义活动的女性艺术家持久以来一向被视为男性艺术家的跟随者,而不是她们真正所饰演的脚色——主要的改革者。她们的艺术作品在这段期间饰演着不成贫乏的脚色,可是可悲的是,却没有获得众人应有的正视。比来艺术市场逐步意想到女性艺术家作品的价值并起头对其进行从头评估,我们很欢快可以或许介入这一主要时刻。这些作品正在快速升值,截止到今朝为止还没有达到极点。本次展览将帮忙我们讲述这些女性艺术家的故事,并向保藏家表白这些艺术家凭本身的实力成为年夜师,在塑造超实际主义规範方面阐扬侧重要感化。」
比来几年,一些成功的博物馆展览表现了对重访 20 世纪超实际主义艺术活动背后首要介入者的乐趣。这些展览挑战了以达利、马格利特和恩斯特等男性艺术家为中间的主流的艺术汗青敍事方式,而是将核心放在具有首创精力的超实际主义女性艺术家身上。2012年,洛杉矶郡立美术馆举行了周全且广受好评的展览“梦游仙境:墨西哥和美国女性艺术家的超实际主义冒险之旅”(In Wonderland: The Surrealist Adventures of Women Artists in Mexico and the United States),重点展现了 48 位女性艺术家的 170 多件作品。2015 年头,泰特利物浦美术馆举行了利奥诺拉.卡灵顿个展,展现了这位驰名画家的终生之作。随后在布鲁克林植物园举行的展览将佛裏达.卡罗(Frida Kahlo)的作品放在天然情况中展出。
超实际主义女性艺术家身价的一路走高在比来的艺术市场勾当中被进一步证实。美国艺术家凯赛杰的作品在拍卖会上急剧升值:2007年其作品的最高拍卖价钱是72,000美元;2013年,这个价钱一举跃到302,000美元;2014年,伦敦苏富比拍卖行把她的自画像《Le passage》拍卖出了7,077,395 美元的高价。作品拍卖价钱记载在2014年被打破的其他艺术家包罗:利奥诺拉.卡灵顿的作品《The Temptation of St. Anthony》拍出了 2,629,000美元;雷米蒂欧斯.巴罗的作品《Hacia la Torre》拍出 4,309,000美元;桃乐西娅.坦宁的作品《 A Mrs. Radcliffe Called Today》的成交价钱为512,006美元;李.米勒的作品《Untitled》(铁艺)的成交价钱为377,000美元。在相当多的案例中,这些基準价钱远远跨越了之前在拍卖会上的价钱,这表白市场比来对这些艺术家的作品从头评价并发生了新的乐趣。
文:Patrick Chiu 图:Sotheby's、资料图片